Jean Pierre Marie LE FLOCH - Le final

Jean Pierre Marie LE FLOCH / 2026 / W&P

Photos finales

Pour rappel, l'ensemble du pas à pas est visible tout au long de ces 4 pages.
Fin de la saynète !
J'ai collé la figurine en place.
J'ai apporté quelques retouches sur le balai-serpillère (notamment pour l'intégrer au décor), j'ai repris des tâches humides, flaques d'eau ...
Elle fut ma première figurine finie de l'année 2026 🙂

La première photo montre une vue d'ensemble: le cadre va bientôt rejoindre sa place accrochée au mur

Jean Pierre Marie LE FLOCH - La peinture du marin

Jean Pierre Marie LE FLOCH / 2026 / W&P

Le marin

Début de la peinture de la figurine ! Ici aussi, je n'ai pas des photos de toutes les étapes, c'est un rapide survol de mes "sessions" de travail.
Les photos sont moins "colorées" que dans la réalité... un souci de réglage de ma balance des blancs, peut-être...
Les deux premières photos montrent la première couche de la teinte chair. Pour me chauffer la main, j'avais commencé par les petites surfaces bleues, le pompon rouge ...
Donc, démarrage de la teinte chair pour poser l'ambiance, le sens de l'éclairage. Et de là, je vais pouvoir poser mes ombres pour le blanc des vêtements. J'ai trouvé sur une illustration ancienne le bleu des revers des pantalons... j'ai bien aimé, ça encadrait bien le blanc général figurine !

Puis j'ai attaqué la première couche du blanc des vêtements, et je retouche la teinte chair...
La palette de mes blancs: sur la figurine, pour le moment, aucun blanc pur n'a été posé, uniquement des gris de différentes valeurs, avec quelques touches de "couleur" pour différencier les pantalons de la vareuse.
sur la 2ième photo, ça se précise... il y a encore un peu de travail pour affiner tout ça, retoucher les contrastes, mais l'ambiance est là.

Le "revers" de la vareuse doit être peint en bleu clair, avec 3 galons blancs... Il faut se rappeler que la figurine sera dos au décor (la coque du bâteau), ce qui explique que le dos est plus foncé, dans l'ombre.

Sur la dernière photo, on aperçoit mieux le maillot de corps blanc rayé de bleu.

Fin de la peinture de la figurine. Je vais laisser sécher quelques jours, et puis je la colle en place définitive sur le socle.
A remarquer, sur le bachi, j'ai changé le nom du bâteau: il apparait maintenant CONDE en lettre d'or, bâteau sur lequel Jean Pierre Marie LE FLOCH était embarqué lorsqu'il rencontra ce pélican brun, près des côtes mexicaines.

Jean Pierre Marie LE FLOCH - La peinture du pélican brun

Jean Pierre Marie LE FLOCH / 2026 / W&P

Le pélican

J'ai tenté de reproduire un pélican brun, à partir de plusieurs photos de référence.
Comme à mon habitude, j'ai utilisé de la peinture à l'huile, sur une sous-couche blanche à la bombe Citadel.
Les références photos, dans le cas de la reproduction d'un animal, sont primordiales pour arriver à un résultat qui soit plaisant à l'oeil, et réaliste.

Pour rappel, une photo d'un pélican brun, la figurine de départ, et la figurine sous-couchée en blanc. 

Le seau renversé, peint à l'acrylique avec quelques retouches à l'huile (pour les contrastes).

Les premières couleurs à l'huile sont posées. Le dos est peint dans la continuité de cette première phase.

La palette est bien chargée, et on voit les deux pinceaux que j'ai utilisés pour peindre le pélican.
Le couteau me permet de bien mélanger les couleurs, pour avoir quelque chose d'homogène, et dense en pigment.
La 2ième photo montre ces premières étapes finies. Maintenant, il faut que la peinture sèche, avant que je ne reprenne les yeux, et fasse quelques retouches pour harmoniser le rendu des plumes.
Le pélican est terminé, collé en place sur la saynète (je n'ai pas pris de photos avant).

Enfin, une fois les dernières retouches réalisées, je peux coller le pélican sur le décor !

Jean Pierre Marie LE FLOCH - La peinture du décor

Jean Pierre Marie LE FLOCH / 2026 / W&P

Mise en couleur du décor

Les sous-couches colorées sont passées à la bombe (parce que j'avais les bonnes couleurs en stock).

Pour le bout de coque, j'ai utilisé du scotch de masquage pour passer le gris foncé sur la couche gris clair (passée en premier).

Grand pas en avant !

J'ai monté et collé les différents éléments composants la saynète dans le cadre, exceptée la porte que je voulais peindre et détailler à part.

J'ai utilisé des acryliques en tube AK et des pots Prince August pour les couleurs.

Pour les différents effets, j'ai pris des pinceaux (large et petit) et des éponges tapotées.

L'acrylique séchant vite, j'ai pu multiplier les couches et les effets dans un lap de temps court.

En parallèle, j'ai commencé à peindre le seau. Les premières couches acryliques permettent de définir les volumes, la peinture à l'huile plus tard affinera les détails et les contrastes.

Je voulais une porte détaillée recto/verso, avec le hublot typique, et un système de fermeture "fonctionnel". Donc rien de tel que de partir d'une doc', puisée sur Internet !

Sur les photos, la porte blindée est finie, prête à être collée en place (il manque juste la vitre du hublot, déjà découpée et stockée en attendant d'être collée).
Peinture acrylique pour les premières couches, puis tous les petits détails et contrastes sont traités à la peinture à l'huile.

Les éléments de décor sont tous en place, collés sur le cadre photo. La première photo montre le résultat après collage, avec la mise en couleur à l'acrylique uniquement, avant que j'ajoute les finitions à la peinture à l'huile.

Les dernières retouches à l'huile (on voit les couleurs utilisées sur la palette) donnent l'ambiance finale. J'ai aussi retouché le seau sous le pélican.

Pélican et figurine sont prêts à passer sous les pinceaux !