Quelques photos du décor fini, prêt à peindre. Il ne manque que le lampadaire, que je viendrai coller une fois la mise en couleur. Cette hauteur pourrait me gêner dans la manipulation du décor, je ne voudrais pas casser cette partie-là !
La figurine en place donne une idée générale de la scène, et me permet de voir les éventuels vides à combler. Pour les mêmes soucis de fragilité et risque de casse, je n'ai fixé ni les mains armées de l'épée et du pistolet, ni la tête.
Sur la plaque d'égout, il manque une charnière pour permettre son ouverture. Je vais rajouter cet élément en le gravant dans le pavé.
mardi 9 avril 2013
mercredi 20 mars 2013
Une pincée de tout
Figurine
Nouvelle boutique en ligne Minisocles-Store : Dim69 (parce qu’il aime les galipettes sur les salons) est un excellent peintre, apportant le même soin à ses décors. Donc, le garçon est d’excellent conseil. Donc, n’hésitez pas à le solliciter.
Dani Ipperti rouvre les portes de son site : régalez-vous sans retenu, ses photos sont un délices, sa peinture un bonheur, ses chevaux… la cerise sur le gâteau !
Pour le plaisir, une de ses dernières peintures
- Le premier stylo 3D
- Le nouveau site de Benoit Cauchies :
Illustration
- Jung Shan : de l’encre de Chine, et des arts martiaux.
- Patrick Boutin
- David Kassan : des portraits réalistes.
Photo
- Amusing planet
Huile
- Des peintures à l’huile à tester, les couleurs Leroux
Blog
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Nouvelle boutique en ligne Minisocles-Store : Dim69 (parce qu’il aime les galipettes sur les salons) est un excellent peintre, apportant le même soin à ses décors. Donc, le garçon est d’excellent conseil. Donc, n’hésitez pas à le solliciter.
Dani Ipperti rouvre les portes de son site : régalez-vous sans retenu, ses photos sont un délices, sa peinture un bonheur, ses chevaux… la cerise sur le gâteau !
Pour le plaisir, une de ses dernières peintures
Peinture, sculpture
- Marine Oussedik : Peintre et sculpteur animalier, exclusivement les chevaux !- Le premier stylo 3D
- Le nouveau site de Benoit Cauchies :
Illustration
- Jung Shan : de l’encre de Chine, et des arts martiaux.
- Patrick Boutin
- David Kassan : des portraits réalistes.
Photo
- Amusing planet
Huile
- Des peintures à l’huile à tester, les couleurs Leroux
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Editorial
lundi 18 mars 2013
Midi-Minuit - [5] - Les pavés
En ce dimanche froid et pluvieux (ce matin, il y avait même 10cm de neige dans le jardin !), j'ai ressorti ce WIP de la vitrine.
Je me suis enfin décidé à paver la rue.
Petit rappel du contexte.
Sur la gauche, le socle avec le patron en papier simulant l'emplacement des pavés. La rondelle au centre est une plaque d’égout. Le pot contient du talc. Sur la plaque en inox (qui va le servir à travailler la pâte en feuille), il y a la boule de mastic (déjà mélangé). C'est de l'Andrea sculpt. J'ai utilisé cette pâte parce que je l'avais sous la main. Toute autre pâte bi-composant peut faire l'affaire. Par contre, je déconseillerais la pâte Darwi, dont le grain est trop grossier.
Pas très visible sur la photo, mais le patron a laissé une très fine marque, facile à découper au cutter. De même, j'ai marqué de son empreinte la place de la plaque d'égout. Cette dernière a été confectionné en milliput (une petite boule de pâte abaissée elle aussi au rouleau à pâtisserie), la face décorée étant une empreinte d'une pièce de monnaie.
Essais à blanc, avec la figurine, puis avec le bout de trottoir. J'en profite pour réajuster le futur pavage.
Je colle la plaque d'égout avec de l'araldite, pour être sûr qu'elle ne se décolle pas avec le temps.
J'affine un peu le contact entre le pavé et la plaque.
Les pavés.
Il est souvent délicat de reproduire un motif régulier à l'échelle des figurines.


J'avais des chevilles en plastique qui trainaient sur le bureau, et je me suis amusé à en faire des empreintes sur de la pâte à modeler... et voilà, j'avais le motif de mon pavage ! A vous de farfouiller dans votre caisse à outils, vous devriez y découvrir des empreintes fort intéressantes, plus ou moins fines, s'adaptant aux différentes échelles de nos miniature.
Le sol terminé ! Prochaine étape, une sous-couche blanche pour unifier les différents matériaux utilisés.
Je me suis enfin décidé à paver la rue.
Petit rappel du contexte.
Sur la gauche, le socle avec le patron en papier simulant l'emplacement des pavés. La rondelle au centre est une plaque d’égout. Le pot contient du talc. Sur la plaque en inox (qui va le servir à travailler la pâte en feuille), il y a la boule de mastic (déjà mélangé). C'est de l'Andrea sculpt. J'ai utilisé cette pâte parce que je l'avais sous la main. Toute autre pâte bi-composant peut faire l'affaire. Par contre, je déconseillerais la pâte Darwi, dont le grain est trop grossier.
La première couche: l'idée est d'avoir une feuille de l'épaisseur de la plaque d’égout.
Je pars de la boule bien malaxée pour avoir un mélange homogène. Je commence à l'aplatir et à lui donner une vague forme proche de la découpe finale, à la main. Je dépose une bonne couche de talc sur la plaque métallique, et sur la feuille de pâte, pour que la pâte n'accroche pas. J'abaisse ma pâte au rouleau à pâtisserie. Je dépose le patron en papier sur la feuille, et je donne un nouveau coup de rouleau pour marquer la pâte.
Pas très visible sur la photo, mais le patron a laissé une très fine marque, facile à découper au cutter. De même, j'ai marqué de son empreinte la place de la plaque d'égout. Cette dernière a été confectionné en milliput (une petite boule de pâte abaissée elle aussi au rouleau à pâtisserie), la face décorée étant une empreinte d'une pièce de monnaie.
Je découpe au cutter la feuille de pâte (non visible sur les photos). J'encolle la surface de la base en bois avec de la colle blanche. Je nettoie la feuille de pâte de ses traces de talc (avec un pinceau mouillé à l'eau). Je dépose la pâte à son emplacement. Avant qu'elle ne sèche complètement, je détoure l'emplacement de la plaque d'égout. Et ne pas oublier de marquer à nouveau les trous où ficher les tiges de maintien de la figurine.
Je colle la plaque d'égout avec de l'araldite, pour être sûr qu'elle ne se décolle pas avec le temps.
J'affine un peu le contact entre le pavé et la plaque.
Les pavés.
Il est souvent délicat de reproduire un motif régulier à l'échelle des figurines.
La face verticale du trottoir.
Une fois le pavé gravé, j'ai collé le trottoir (toujours à la colle blanche). Et j'ai fini l'habillage de la face verticale, utilisant le bout de pâte restant
Toujours sur la plaque en inox, j'ai abaissé un boudin de pâte, pour avoir à peu près la longueur nécessaire à recouvrir la tranche du trottoir. Puis, au cutter, je découpe des petits rectangle qui figureront les pierres apparentes. Ces morceaux de pâte sont collés à la colle blanche, mis en forme avec divers outils (pince à épiler, manche du pinceau). La légère texture "pierre" a été obtenue en tapotant avec le pinceau à poils durs.
Pour mémoire, j'ai remis la photo du modèle photographié à Grenoble.
Le sol terminé
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WIP,
WIP Midi-Minuit
mercredi 20 février 2013
Texte pour Figone: Aahl le marabout
Aahl le marabout
Aahl l’aruspice a construit sa case carrée Mbalang près du grand baobab protecteur, à l’ombre parcimonieuse d’un acacia toujours en fleurs. Les fresques ornant l’entrée, les colonnades sculptées, sont à l’effigie des animaux, des fruits et des fleurs du pays.
Aahl l’Aethiopicus est fils de bōliō, il n’en possède pas pour autant une queue en tire-bouchon.
Aahl le marabout n’est pas la moitié d’un sorcier. Sa renommée est telle que les visiteurs viennent de toute la contrée, et des régions avoisinantes, distantes de plusieurs jours de marche.
Le guérisseur local, jaloux qui perdit du coup ses initiés en faveur d’Aahl le sorcier, devant la file d’attente si longue que chacun avait le temps de découvrir les scènes détaillées sur les colonnades, l’affubla derechef du sobriquet d’Aahl la queue leu leu.
Aahl l’aruspice a construit sa case carrée Mbalang près du grand baobab protecteur, à l’ombre parcimonieuse d’un acacia toujours en fleurs. Les fresques ornant l’entrée, les colonnades sculptées, sont à l’effigie des animaux, des fruits et des fleurs du pays.
Aahl l’Aethiopicus est fils de bōliō, il n’en possède pas pour autant une queue en tire-bouchon.
Aahl le marabout n’est pas la moitié d’un sorcier. Sa renommée est telle que les visiteurs viennent de toute la contrée, et des régions avoisinantes, distantes de plusieurs jours de marche.
Le guérisseur local, jaloux qui perdit du coup ses initiés en faveur d’Aahl le sorcier, devant la file d’attente si longue que chacun avait le temps de découvrir les scènes détaillées sur les colonnades, l’affubla derechef du sobriquet d’Aahl la queue leu leu.
mardi 12 février 2013
Des liens pour s'attacher
Sculpture
Giovanni Nakpil : découvert grâce à Romain VdB ... C’est sublime, c’est expressif.
Miniatures
Focus sur Marc Giai-Miniet, un artiste français qui réalise des intérieurs de maisons décalés.
Une marque allemande Martin Hille
Boutique en ligne Diorama.fr. Pas mal de matériels, figurines petites échelles, pleins de choses utiles dans la réalisation de saynètes.
Lecture
Livre à découvrir : Le monde des êtres vivants, de Kinki Imanishi
Photos
Les lieux abandonnés : une petite sélection (merci MonFraisier)
Ciné-cinéma !
Un bien joli mariage !
Boutiques
Magasin de BD Momie Folie à Grenoble : le must ! S'il y a un endroit où acheter ses BDs sur Grenoble, c'est ici.
Magasin de figurines à Grenoble : Hobby Shop : le must ! S'il y a un endroit où acheter ses figurines sur Grenoble, c'est ici.
L'équipe au complet (qui gère aussi la marque Studio38): Christophe Roque, Alexandre Vallet et Grégory Licitri.Et vous trouverez une petite interview en ligne dans les pages du Monde de p'tits bonshommes.
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Editorial
lundi 4 février 2013
Et le Diot rama
Une nouvelle fructueuse collaboration avec MaFraise, j’ai nommé Tag lui-même !
Voilà le genre de projet que j’affectionne particulièrement: une idée à deux neurones, une réalisation à quatre mains (ah, les ripailles anneciennes !).
Celle-ci remonte à quelques années (je ne me souviens pas combien). Un jeu de mot bidon (j’adore ça :oD), quelques échanges, et Tag se lance dans la sculpture.
Je réceptionne l’ensemble tout blanc, nouveaux échanges, les mois passent… et j’y pose enfin des couleurs !
Le premier point bloquant était la reconstitution de l’eau. Tag évoque l’utilisation de papier mouchoir imbibé de colle blanche pour simuler l’écume au sommet des vagues (technique de maquettiste). Technique pas facile à maitriser, mais sur ma toute petite surface, ça passe.
Puis, je découvre tout récemment le pas à pas du site ColouredDust « Créer de l’eau avec effet de vagues et transparence » .
Ni une ni deux, je reprends les pinceaux pour le petit diot ; utilisant les deux produits que j’avais sous la main, je suis le pas à pas proposé. Le résultat me plait beaucoup !
Mes propres essais me font dire que:
Pour le diot, pas de soucis, j’en ai dans le frigo, et il y a pleins de photos sur la toile.
Côté peinture, j’ai utilisé de l’acrylique pour l'océan, la sous-couche colorée marron du bateau et du diot ; et de l’huile pour la mise en couleur définitive des deux derniers éléments suscités.
Les produits que j'ai utilisé pour simuler l'eau. Le gel crystal de Pébéo est épais, l'eau artificielle de G&W est plus liquide.
Pour mémoire, notre précédente collaboration:
Voilà le genre de projet que j’affectionne particulièrement: une idée à deux neurones, une réalisation à quatre mains (ah, les ripailles anneciennes !).
Celle-ci remonte à quelques années (je ne me souviens pas combien). Un jeu de mot bidon (j’adore ça :oD), quelques échanges, et Tag se lance dans la sculpture.
Je réceptionne l’ensemble tout blanc, nouveaux échanges, les mois passent… et j’y pose enfin des couleurs !
Le premier point bloquant était la reconstitution de l’eau. Tag évoque l’utilisation de papier mouchoir imbibé de colle blanche pour simuler l’écume au sommet des vagues (technique de maquettiste). Technique pas facile à maitriser, mais sur ma toute petite surface, ça passe.
Puis, je découvre tout récemment le pas à pas du site ColouredDust « Créer de l’eau avec effet de vagues et transparence » .
Ni une ni deux, je reprends les pinceaux pour le petit diot ; utilisant les deux produits que j’avais sous la main, je suis le pas à pas proposé. Le résultat me plait beaucoup !
Mes propres essais me font dire que:
- effectivement, les couches colorées posées au bon endroit et le bon fondu des différentes couleurs est très important. Etape à ne pas bâcler.
- la superposition des couches plus ou moins épaisses de « vernis transparent » est importante, elle donne bien cet effet de profondeur.
- le papier mouchoir imbibé de colle reste bien dur, une fois sec, ce qui facilite beaucoup la peinture de l’écume par la suite
Pour le diot, pas de soucis, j’en ai dans le frigo, et il y a pleins de photos sur la toile.
Côté peinture, j’ai utilisé de l’acrylique pour l'océan, la sous-couche colorée marron du bateau et du diot ; et de l’huile pour la mise en couleur définitive des deux derniers éléments suscités.
Les produits que j'ai utilisé pour simuler l'eau. Le gel crystal de Pébéo est épais, l'eau artificielle de G&W est plus liquide.
Pour mémoire, notre précédente collaboration:
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Tutti tuto,
Tutti tuto Couleurs
mercredi 30 janvier 2013
[Tutti tuto Couleurs] Arioviste le Suève
ARIOVISTE LE SUEVE
CHEF GERMAIN
CHEF GERMAIN
Arioviste le Suève / 2001 / 54mm Prestige Figurine réf. PF54M100
1. Un bout d'histoire
Celte
Sous ce nom générique est concentré 1000 ans d’histoire, un espace géographique allant de l’Atlantique à l’Oural et de l’Ecosse au pourtour méditerranéen, et une multitude de peuplades.
Les Celtes apparaissent aux environs de 600 avant J.C. dans les écrits grecs, puis romains. Mais leurs origines semblent remonter à –800. Cette civilisation est née dans le centre de l’Europe, dans la région du Harz, et elle s’est peu à peu disséminée dans toute l’Europe occidentale, en plusieurs vagues successives étalées dans le temps. La surpopulation régionale justifie ce phénomène d’émigration. D’abord en spirale autour du Harz, les zones géographiques d’expansion se situèrent ensuite vers l’ouest. La religion, prépondérante chez les Celtes, expliquerait ce choix cardinal : « dans la mythologie celtique, les pays du soleil couchant sont toujours ceux de l’Autre Monde, ceux où se réalise l’achèvement de l’être humain » Les Celtes p18
Petite chronologie
Vers 400 avant J.C., une peuplade celte se rue sur l’Italie du Nord, première expédition en Europe occidentale. De –279 à –277, les Celtes envahissent la Macédoine, puis la Grèce. Tout au long des guerres qui opposèrent Rome et Carthage, les peuples celtes furent alliés aux uns et aux autres, parfois appelés en renfort comme mercenaires.
A partir de –180, les Romains commencent à intervenir en Gaule : d’abord contre les Ligures, peuple d’origine celte (en Provence actuelle), puis en remontant le Rhône.
En –120, les peuples germaniques traversent la Gaule. En –58 débute la guerre des Gaules. Rome, et surtout Jules César, se propose comme « médiateur » dans les conflits inter-tribals qui surviennent continuellement. La soumission à Rome de la majorité des peuples celtiques à la fin de la guerre (vers –50), marquera l’extinction « physique » de la civilisation celte. ; de même, l’arrivée du christianisme en détruira l’esprit...
En 21, éclate et est réprimée la dernière révolte celte en Gaule, à Autun. En 61, la reine Boadicée soulève les Celtes à Londres. En 77, la frontière nord de l’empire romain est fixée : seuls l’Irlande et le nord de l’Ecosse demeurent celtes !
Les peuples Celtes
Les Celtes donc regroupent moult peuples différents (eux même divisés en autant de tribus distinctes), dont les principaux liens communs sont la langue, la religion et l’art (en particulier le travail du bronze et les bijoux). On trouve ainsi les Galates en Asie Mineure, les Boïens, les Vénètes, les Chérusques en Europe Centrale, les Ligües et les Sénons dans le Sud, les Celtibères dans le nord de l’Espagne, les Calédoniens, les Gaèls et les Bretons dans les îles britanniques, les Belges et les Nevins au nord de l’Europe ; et enfin, les tribus gauloises (remarquons qu’ils furent ainsi nommés par les Romains), multiples tribus regroupées sous un même nom générique : les Arvernes, les Eduens, les Bituriges, les Carnutes, les Lingons ...
Longtemps considérée comme un peuple barbare, les récentes recherches archéologiques ont mis à jour toute la richesse et l’inventivité de la civilisation celte. Il faut dire que, bien que connaissant l’écriture, la tradition orale était d’usage pour toute chose importante. Il n’y a comme seules références écrites, les textes que nous ont légués les Grecs (les « historiens » de leur époque) et les Romains, dont le fameux « Guerre des Gaules » de Jules César (loin d’être impartial, il nous renseigne pourtant dans bien des domaines).
Arioviste le Germain
Arioviste est un contemporain de Jules César.
Depuis longtemps dans l’Est de la Gaule, un conflit oppose les Eduens aux Séquanes, pour l’extension de leur sphère d’influence. Les Séquanes, vers –70, font appel à Arioviste, roi des Suèves ; ses Germains et lui franchissent rapidement le Rhin (frontière naturelle de la Gaule), et pénètrent en Gaule. En –60, Arioviste bat définitivement les Eduens à la bataille de Magétobrige, massacrant ou réduisant en esclavage la noblesse éduenne. Victorieux, il s’installe en territoire séquanais et se pose alors en conquérant de la Gaule, exhortant les différents peuples germains à le suivre. En septembre –58, à l’appel de l’Eduen Diviciacos, et sentant surtout la menace que représentaient Arioviste et ses Suèves, Jules César décide d’intervenir. Arioviste refuse toute entrevue avec César, lui tient tête, puis occupe Besançon, place forte des Séquanes. Après plusieurs escarmouches, la bataille décisive a lieu au sud de Mulhouse. César en est le grand vainqueur, repoussant les Suèves au-delà du Rhin. Arioviste réussit à s’échapper, traversant le fleuve dans une barque. Mais, gravement blessé, il meurt peu de temps après.
Pour César, débute la guerre des Gaules.
2. Préparation de la pièce
Il y a des pièces pour lesquelles vous avez un coup de cœur, vous ne savez trop pourquoi; celle-ci en fait partie. L'époque, l'attitude, la gravure font qu'elles attirent irrémédiablement par le pinceau. Seules les mains, aux doigts trop longs et manquant un peu de finesse, auraient demandées à être retravaillées.
A noter aussi, il manque une petite notice explicative : alors ne faîtes pas comme moi, placez le casque à l’endroit ! La partie avancée n’est pas une visière, mais un protège-nuque. Je m’en suis aperçu une fois la figurine finie, en tombant sur l’illustration d’Angus McBride qui a servi de modèle au sculpteur.
L'ébarbage de cette figurine n'est pas aisée et demande beaucoup d'attention et de temps: le filet de joint est plus ou moins fin, les plis de la cape sont par endroit nombreux et profonds; il faut aussi dès à présent préparer les ajustages de toutes les pièces (poignard, casque, épée,...), quitte à limer un peu les parties gênantes. J'ai percé les deux jambes et mis en place les tenons de fixation.
J'ai longuement hésité avant de me décider à monter entièrement la pièce avant la mise en peinture: en fait, l'intérieur de la cape étant uni, il pourra être peint sans trop de gêne; et la mise en place du bras droit et de la main sur le fourreau demandant quelques ajustements, mieux vaut la réaliser avant peinture. Seuls les deux poignards (le plus petit des deux semble être un couteau de chasse), le bout de tresse et les plumes du casque (parce que fragiles) seront collés plus tard. Il m'a fallu ensuite user du milliput pour parfaire les joints main droite/bracelet, casque/couvre-nuque et cape/épaule droite, ajouter un pli à la cape pour couvrir le haut du buste, et reboucher les éventuels défauts de moulage (sur le drapé de la cape notamment).
L'ensemble est ensuite passé à la bombe blanche, puis sous-couché en couleurs (voir le tableau des couleurs). A ce propos, suite à ma rencontre avec David Lane, à qui j'ai exposé mon problème de brillance avec le bleu foncé, j'ai suivi ses précieux conseils en sous-couchant les pantalons avec de l'Humbrol: ça marche ! C'est décidé, je ferai la même tentative pour le vert foncé.
Le décor est réalisé en parallèle du montage de la figurine, toujours dans un souci d'éviter au maximum les manipulations de la figurine une fois celle-ci peinte. Il est réduit à sa plus simple expression, sculpté dans une couche de pâte Darwi, peint avec divers jus et brossages à l'huile.
3. Mise en couleurs
Comme je l'ai évoqué plus haut, je voulais essayer de peindre un bleu sans brillance inopportune, à l'huile. Le choix de mes couleurs s'est donc fait en fonction de cette donnée: culotte bleu foncé, tunique bleu claire. J'ai aussi voulu éviter de reprendre les mêmes teintes que la photo de la boîte (figurine peinte par Guy Bibeyran). Contrairement à mon habitude, j'ai commencé par peindre la cape. Je voulais pouvoir décaper la figurine sans remords si je n'arrivais pas à peindre correctement les zones difficiles d'accès. La teinte de base est plus sombre sur la partie intérieure et sur le bas de la cape, et plus clair sur les épaules. Les ombres et lumières sont ensuite déposées et fondues dans le frais. Le motif celte est peint une fois la cape sèche, en ocre jaune d'or (Rembrandt), souligné de cette base + blanc. Je recherchais à obtenir un motif ton sur ton.
Notre personnage est plutôt chaudement vêtu (période hivernale donc), j'ai donc opté pour une couleur de peau rosée et claire, en aucun cas une peau bronzée.
La cotte de cuir est travaillée carré par carré, chacun étant ombré et éclairé en respectant les différents plis. J'ai simulé en trompe-l'œil les coutures des chausses (à l'arrière et sur le dessus).
Les Celtes utilisaient beaucoup le bronze, même s'ils connaissaient le travail du fer. Les épées avaient une lame en fer et un pommeau en bronze, les fourreaux, broches, bracelets et casques étaient aussi de bronze. Dans notre cas, sur un plan "artistique", cela tombe très bien, cela me permet de rester dans les tons "jaune" de la cape et de la cotte de cuir. Sans m’étendre sur le travail des poudres métalliques (que je ne maîtrise pas encore totalement), je préciserais simplement que les motifs décoratifs du casque et des fourreaux sont dessinés à la TON pure ; que les éclats de bronze sur les parties saillantes sont simulés avec un mélange or (W&N) et poudre d’or (l’or W&N servant de liant à la poudre).
4. Finition
Une fois la figurine fixée sur le décor, je colle les quelques pièces manquantes. Je pose de-ci, de-là des salissures, je reprends quelques détails, et en affine d’autres ! Enfin, un dernier long coup d’œil m’assure que je n’ai rien oublié : Arioviste le Suève peut maintenant passer au crible des critiques de mes co-disciples du Bivouac !
Prestige Figurine édite là une bien jolie figurine, plaisante à peindre et à regarder (ma version est sobre et sombre, mais vous pouvez corser le plaisir en choisissant une cape à motifs géométriques, ou autres tartans pour les braies !). En tout cas, elle m’a « tapé dans l’œil », et je me suis régalé à la réaliser. Alors, laissez-vous tenter !
Bibliographie
- « Les Celtes » : les dossiers Historia aux éditions Tallandier
- « L’imaginaire Celtique » : éd. Mira, de D. Besançon, M.Treguer, Y. Brekilien
- « La guerre des Gaules » : de Jules César (éd. Garnier-Flammarion par ex.)
Tableau des couleurs
| sous-couche acrylique | base huile (W&N) | ombres huile | éclairage huile | |
| Cape | chair mat + terre mat + jaune mat | jaune cadmium + BMA +ocre jaune pâle | base + BMA puis base + TON | base + jaune + blanc |
| Chair | - | brun de Mars + blanc + pointe d'ocre jaune | brun de Mars puis BDM + BMA + TOB | base + blanc |
| Tunique Bande rouge | 104 Humbrol + blanc Rouge foncé | bleu de Prusse + TON + blanc Rouge de cadmium | Bleu de Prusse + TON Base + TON | base + blanc base + blanc |
| Culotte | 104 Humbrol | bleu de Prusse + noir oxyde + blanc | bleu de Prusse + noir oxyde | bleu de Prusse + bleu ceruleum + blanc |
| Chausses | Terre mat + jaune mat + ombre brûlée | TOB + blanc | TOB puis TOB + noir oxyde | base + blanc |
| Cotte de cuir | Terre mat + jaune mat | terre de Sienne naturelle (Rembrandt) | TSN + TOB puis TOB | base + blanc |
| Système pileux | Marron orange + terre mat | Jaune Talens foncé (Rembrandt) | Base + BDM puis TOB | Base + jaune + blanc |
| Bronze | Bronze Humbrol | or (Fragonnard) + TOB + poudre d’or (Sennelier) | base + TOB puis base + TON | base + poudre d’or (Sennelier) |
(cet article a été écrit en 2001, et retranscrit tel quel)
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