Albin Michel - Collection Super Fiction

Collection Super-Fiction / Albin Michel

La maison d'édition Albin Michel avait édité, entre 1972 et 1974, une série de 31 livres de Science Fiction, regroupant les grands auteurs anglo-saxons du moment.
Couverture et 4ième de couverture étaient argentés, avec des points noirs. Cela tranchait d'avec les autres livres de poche de l'époque (qui proposaient une illustration accrocheuse, plus ou moins en rapport avec l'histoire), et donnait une touche "select", de qualité, à la collection. Ce qui se retrouvait dans le choix des auteurs publiés, nous pouvions y découvrir Jack Williamson, Jack Vance, Nathalie Henneberg, Arthur C. Clarke, Franck Herbert, Isaac Asimov, Poul anderson, Philip K. Dick, Edmond Hamilton, E.E. "Doc" Smith, et tant d'autres...


Puis, à partir de 1975 jusqu'en 1983, Albin Michel proposa une nouvelle collection de Science-Fiction, en remplacement de la précédente: "Super-Fiction".
La ligne éditoriale ne changea pas, nous retrouvons la même équipe directrice de la collection (Georges H. Gallet et Jacques Bergier) que précédemment. Mais à mon humble avis, cette nouvelle collection alterna le bon, le très bon, avec le moins bon, voir le "nanard".
Super-Fiction, bien que publiant majoritairement de la littérature anglo-saxonne, s'ouvrit à d'autres horizons: France, Russie notamment.


Le livre conserve l'aspect argenté, mais les points noirs disparaissent pour laisser place à une illustration sur la couverture.
Puis la maquette n'évolue plus jusqu'à son arrêt, exceptés quelques changement mineurs (le plus notable étant l'argent brillant des premières années devenant un argenté mat sur la fin, et l'apparition d'un code-barre).


Chaque volume propose l'ensemble des ouvrages de la collection déjà disponible, et les prochains numéros prévus.
De même, il présente la liste complète de la collection Science-Fiction précédente (la continuité de la collection est assumée).
Enfin, Albin Michel, en parallèle de Super-Fiction, qui sont des livres au format poche, proposa des Hors Série en grand format (13,5 x 21).
Il y eut une vingtaine de romans publiés, dont on peut trouver la liste dans les livres de la collection Super-Fiction.




Je ne les ai pas tous. Pas encore, mais j'ai bien en tête de combler les vides de ma bibliothèque, au gré de mes découvertes dans les bouquineries et braderies.
Nb: la liste exhaustive des titres est présente plus bas sur cette page.

Les présentations différentes

De 1975 à 1979 / Argent brillant
De 1980 à 1981 / 4ième de couverture retouché
De 1982 à 1983 / Argenté mat, code-barre au dos
et pour rappel, la collection Science Fiction de 1972 à 1974 / 31 titres

Sites où trouver un petit historique des livres SF d'Albin Michel
Noosfere: ce site dédié à la literature de l'imaginaire (science-fiction, fantasy, etc...) vous permettra de plonger plus en détails dans chaque volume et de découvrir les autres ouvrages écrits par les auteurs présents dans la collection. Un site incontournable !



Les illustrations de couverture
Je ne sais pas comment les illustrations de couverture furent conçues: est-ce une commande spécifique pour le roman, est-ce la reprise d'une illustration déjà existante ?
Quoiqu'il en soit, les auteurs sont crédités sur le 4ième de couverture.Nombre d'artistes ont été sollicités.
Je me suis donc borné à reprendre les informations proposées, tout en faisant une petite recherche préalable sur l'artiste.


Anecdotes
Quelques remarques, exceptions, anecdotes autour de cette collection de Science-fiction.


- Certaines illustrations sont créditées "Holmès-Lebel". C'est le nom d'une agence d'images, et non le nom d'un auteur. Les agences les plus connues sont Magnum, Gamma, Reuter, mais il en a existé plusieurs autres, suite à la 2ième guerre mondiale; elles étaient plus ou moins spécialisées dans les illustrations, les photos "cartes postales" etc...
- Idem avec la "signature" Thomas Schlück.

- Le n°1 en ma possession fut victime d'une erreur d'impression. Le chapitre 9 n'existe pas, les chapitres 6,7,8 sont imprimés deux fois à la place !

- La liste des ouvrages disponible apparait au n°10, "Les cendres de la Terre"

- Le n°12 - "Le Fulgur gris" - fait partie de La saga des Fulgur de E.E. "Doc" Smith (E.E. pour Edward Elmer) débutée dans la collection Fiction. Pour rappel, elle se compose en tout de 7 volumes. La chronologie de l'écriture des romans ne correspond pas à la chronologie de l'histoire. L'ordre de publication choisie par Albin Michel suit cette dernière:
Triplanétaire, 1934
Le Premier Fulgur, 1950
Patrouille galactique, 1937
Le Fulgur gris, 1939
Le Surfulgur, 1941
Les Enfants du joyau, 1947
Les Maîtres du vortex, 1941
Les trois premiers volumes sont édités dans la collection Fiction, les quatre suivants sont disponible dans cette collection "Super-Fiction".

- Sur la couverture du n° 19 "Le réveil de Cthulhu", il y a une coquille sur le nom de l'auteur. Bien qu'écrit Brian Lamley, il faut bien sûr lire Brian Lumley. D'ailleurs, à l'intérieur du livre,l'éditeur signale l'erreurcet s'en excuse.

- Pour le n°22,"La planète aux vents de folie" l'illustrateur n'est pas crédité.

- Au n°24,"Fuite à Opar", l'illustrateur crédité est "Thomas Schlück". Mais en fait, c'est une illustration de l'artiste américain Michael Whelan.

- Au n°45, le 4ième de couverture évolue un petit peu. Le changement le plus important est le déplacement du crédit de l'illustration de couverture en bas et milieu de page, de fait bien plus visible.

- Dans le n°55 "Commandos Para-Ion" de Colin Kapp, il est annoncé en préparation les 3 prochains volumes. Le n°57 est annoncé comme étant "Astronef pour Cythère" de Bernard Villaret. Finallement, ce sera "Quand reviendra l'oiseau-nuage" du même auteur.

- Au n°55 toujours, nouvelle évolution du 4ième de couverture: apparition du code-barre.





Liste exhaustive ci-dessous, dans l'ordre chronologique de parution. Les numéros se suivent, il n'y a pas moyen de se tromper ! Traducteur, Illustrateur, Titre original et Illustration seront mis à jour au fur et à mesure des acquisitions des livres manquants. S'il n'y a pas de traducteur, cela veut dire Texte original en français.

N°	Titre	Auteur		Traducteur	Titre original	Illustrateur	Illustration
1	Syzygie	CONEY  Michael G.	1975	Georges H. Gallet	Syzygy	Holmès Lebel
2	Dinosaure plage	LAUMER  Keith	1975
3	Le siècle de l'éternel été	BLISH  James	1975
4	Ingénieurs du cosmos	SIMAK  Clifford  D.	1975
5	Les enfants de la lune	WILLIAMSON  Jack	1975
6	Les mutants du brouillard	STROUGATSKY A. & Boris	1975
7	Le jour où moururent les dieux	ERNSTING  Walter	1975
8	Un monde bien perdu	ALKEN  John	1975
9	Hadon, fils de l'antique Opar	FARMER  Philip José	1976	Georges H. Gallet	Hadon of ancient Opar	Thomas Schlück
10	Les cendres de la Terre	KIJE  lieutenant	1976	-	-	Thomas Schlück
11	La ville du ciel	SIODMAK  Curt	1976
12	Le Fulgur gris	SMITH  "Doc"  E.E.	1976	R. Chomet	Gray lensman	Holmès Lebel
13	Le Dieu foudroyé	HENNEBERG  Nathalie C.	1976
14	Protecteur	NIVEN  Larry	1976
15	Les enfants de l'hiver	CONEY  Michael G.	1976
16	Les sorciers de l'espace	McINTOSH  J.T.	1976
17	Guérillero galactique	MAINE  David	1976
18	Le Surfulgur	SMITH  "Doc"  E.E.	1976
19	Le réveil de Cthulhu	LUMLEY  Brian	1976	Marie-france Watkins	The burrowers beneath	Thomas Schlück
20	Les formes du chaos	RAPP  Colin	1977
21	La Troïka	STROUGATSKY  A. & Boris	1977	Paul Chwat	La Troïka	Thomas Schlück
22	La planète aux vents de folie	BRADLEY  Marion Zimmer	1977	Annette Vincent	Darkover landfall	???
23	L'empire du peuple	MARION P. & HIGON Albert	1977
24	Fuite à Opar	FARMER  Philip José	1977	Georges H. Gallet	Flight to Opar	Michael Whelan
25	L'ère des miracles	BRUNNER  John	1977
26	Les enfants du Joyau	SMITH  "Doc"  E.E.	1977
27	La fureur de Cthulhu	LUMLEY  Brian	1977
28	La submersion du Japon	LUMLEY  Brian	1977
29	Rax	CONEY  Michael G.	1978
30	Le long crépuscule	LAUMER  Keith	1978
31	Le pouvoir noir	WILLIAMSON  Jack	1978
32	Les galactiques secrets	VAN VOGT  A.E.	1978
33	Le gadget de l'apocalypse	VARENDE  Yves	1978	-	-	Thomas Schlück
34	Les abominables de Cthulhu	LUMLEY  Brian	1978
35	Le monde hors du temps	NIVEN  Larry	1978
36	Les maîtres du vortex	SMITH  "Doc"  E.E.	1978
37	La chaîne brisée	BRADLEY  Marion Zimmer	1979
38	Le songe de Kronos	KARREL  Peter	1979
39	La masse Pritcher	DICKSON  Gordon R.	1979
40	Le démon du vent	LUMLEY  Brian	1979
41	Une jungle d'étoiles	CHALKER  Jack L.	1979
42	L'arme du chaos	KAPP  Colin	1979
43	Celten Taurogh	KIJE  Lieutenant	1979
44	Opération Atlantis	NORTON  André	1980
45	Les lunes de Borée	LUMLEY  Brian	1980	France-Marie Watkins	In the moons of Borer	Charles H. Rau
46	Le long détour	CHANDLER  Bertram A.	1980
47	Renaissance planétaire	MAINE  David	1980
48	Les dieux de Xuma	LAKE  David J.	1980
49	La planète des dinosaures	McCAFFEY Anne	1980
50	Les incandescents	HOYLE  Fred & Geoffrey	1980
51	La guerre des machines	KIJE  Lieutenant	1981
52	La forêt électrique	LEE  Tanith	1982
53	Invasion cosmique	MAINE  David	1982
54	Reconstituée	McCAFFREY  Anne	1982
55	Commandos Para-lon	KAPP  Colin	1982	France-Marie Watkins & Georges H. Gallet	The Ion war	Ken Barr
56	Le bouffon binaire	VERMEULEN  John	1983
57	Quand reviendra l'oiseau-nuage	VILLARET  Bernard	1983	-	-	Gilbert Raffin
58	Homo divisus	FIALKOWSKI  Konrad	1983

Chevy BelAir 1957

Chevy BelAir 1957 AMT - 1/43ième

AMT – Réf. T105 - Collection "Junior Collector"

Montage
Après quelques recherches, la maquette proposée par AMT est une Chevroler Bel Air Sport Coupé de 1957.
Un Pas à pas complet du montage, des détails ajoutés, de la mise en couleur est visible sur le Forum Caradisiac section maquette.

Quelques photos pour donner envie d'y aller...




Maquette finie, et mise en situation
Tout d'abord, les deux photos qui m'ont servi de référence à cette mise en peinture.
J'ai ensuite cherché pas mal de photos de Chevy '57 pour l'intérieur, les roues, les détails de carrosserie etc...


Les photos de la maquette finie.
De nouveau, tout cela se fait en me basant sur des photos.

Et quelques vues de détails.

Le "Ripaille Band" - [6] Mise en couleur des instruments de musique

Le Ripaille Band Nemrod - Matchbox / 1/32ième Une saynète qui mélange des figurines, une maquette de voiture, et un batiment "maison" ! Il est des projets qui ne tiennent à rien… ou a beaucoup ! La gestation d’une saynète est un long processus. C’est un mélange d’idées, de discussions et d’échanges avec les amis, de défi, de lecture… oui, c’est tout ça à la fois, il est difficile de résumer en quelques lignes la naissance d’une histoire.

Les instruments de musique - Mise en couleur

J'avais laissé les instruments brut de fabrication..

Je suis passé à la phase "Mise en couleur".
Pour le moment, je me suis occupé du piano et de l'étui à guitare. La trompette sera peinte une fois qu'elle sera collé en place entre les mains de la figurine; il y a un peu de sculpture à prévoir, et je n'ai pas encore collé les 3 pistons (trop fagile pour les prochaines manipulations).

1/ Le piano
Tout d'abord, j'ai fait une sous-couche à la bombe blanche "Citadel".
Puis je me suis rendu-compte (merci Jean-No) d'une petite erreur que je me devais de rectifier: de chaque côté du clavier, il manquait une "languette" de bois où poser la main.

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Je peux ensuite m'attaquer aux couleurs. Je me suis base sur les photos d'un vrai piano, afin de reproduire un vieillissement naturel.
Je commence avec des couleurs à l'acrylique. Mes teintes sont diluées, je peint plus à la façon de l'aquarelle, en laissant des réserves (des zones blanches), si nécessaire.
Une fois la première couvhe sèche, je reviens accentuer des couleurs à certains endroits, je repasse des jus foncés dans les ombres et les creux.
De nouveau, tout cela se fait en me basant sur des photos.

Je passe ensuite à la peinture à l'huile.
Pour l'huile, je vais alterner des jus, et des touches plus chargées en pigment, suivant les contrastes que je veux donner.
L'idée est d'accentuer les marques, les traces déjà esquissées à l'aquarelle. Je n'essaie pas d'aller à l'encontre de ces nervures, au contraire.
La première photo montre la palette utilisée.
Sur la 2ième photo, le travail est en cours. On peut voir que le bas du piano n'est pas encore traité.

Puis je continue avec la même technique sur l'ensemble du piano.

Comme à l'acrylique, je n'hésite pas à laisser sécher la peinture (il faut compter quelques jours), pour ensuite reprendre des contrastes, des ombres, des nuances plus rouge, plus jaune sur certaines zones du piano.
Je n'ai pas pris en photo, mais j'ai aussi utilisé un peu des crayons de couleurs, pour marquer certaines "veines".

Après avoir peint en blanc cassé les touches du clavier, je me suis attaqué aux touches noires.
Sur la 1ière photo, on voit notamment la fine bandelette en plastique, que j'ai peinte noire.
Elle est le point de départ de mes touches.
Sur la 2ième photo est expliqué le principe de découpe de la bandelette.
La carte plastique sert de cale, pour que je puisse découper mes touches à la chaine, toutes à la même longueur.
Chaque touche découpée est ensuite fichée sur une bande de Patafix. Le bout découpé apparait blanc, il faut que je le peigne en noir... je vais le faire à la chaine, à la peinture acryique, une fois toutes les touches découpées. Sur la 3ième photo, c'est fait !


Il me reste ensuite à coller les touches, reprendre les derniers détails... et le piano est fini !



2/ L'étui à guitare
Le travail de peinture est plus simple. Je veux un étui comme neuf, propre, bien entretenu. Pas d'usure, pas de salissure. Mais du contraste quand même...
Sur la sous-couche blanche (passée en même temps que le piano), je commence par u njus foncé et liquide, à l'acrylique. Je veux marquer les coutures, les attaches visible sur l'étui.
Sur la 3ième photo, j'ai passé une couche de peinture à l'huile, moyennement diluée, en faisant attention à ne pas couvrir les premières ombres initiales.


Ensuite, une fois cette couche bien sèche, je peins à l'huile.
J'ai utilisé la même palette que pour le piano, en cherchant à avoir une couleur plus chaude, plus lumineuse.




3/ L'étui à trompette
Pour l’étui, j’ai suivi les mêmes étapes que pour le piano. Je voulais un étui plus usagé que celui de la guitare.
Là aussi sous-couche blanche à la bombe Citadel. Puis, une sous-couche noire à l'acrylique, un peu dilué, pour commencer à avoir des effets d'usure.
que pour l’étui à guitare. Je me suis juste assuré, côté dimensions, que la trompette que j’avais faite pouvait bien être rangée dans son étui ! Il sera posé sur le capot de la voiture ; une partition de musique sortira à moitié de l’entrebâillement.


Puis, je passe à la peinture à l'huile.
Pour ce genre d'effet d'usure, je commance par une teinte marron moyen, que je tapote là où je souhaite poser les effets d'usure (bien les angles, les bords, et quelques traces sur le couvercle).
Puis, je dépose le noir (mélangé à du Terre d'ombre naturel), là aussi en tapotant, notamment proche des traces d'usure. Ce tapotis me permet aussi de marquer la texture du revêtement de la boîte.
Les lanières sont traitées en noir + une pointe de bleu, pour donner un effet plus cuir ciré.
Les premières éclaircies sont posées et fondues dans le frais (mélange de base + blanc).



Une fois la peinture séche, je reprends les détails: notamment les parties métalliques, les boucles, la poignées.
J'accentue aussi les usures, en tapotant doucement une peinture claire, plus jaune, sur les angles. Et par endroit, je reprends au noir pur, pour accentuer l'ensemble des contrastes.



4/ La trompette
La trompette va être peinte une fois en place sur la figurine, mais pour m'éviter tout reflet blanc malvenu (et comme elle ne sera pas facile d'accès), j'ai anticipé "les ombres". Après une sous-couche en blanc, j'ai passé une couche noire acrylique uniforme.





Une photo de famille !